Симоне Мартини (1284-1344). Ранее возрождение

⇐ ПредыдущаяСтр 3 из 4Следующая ⇒

Симоне Мартини (1284-1344)

· Сочетание готических традиций с новыми элементами

· Представитель сиенской школы живописи.

· Известен как великий портретист

· Первая достоверная работа Симоне — фреска «Маэста» в городской ратуше Сиены

· работает над фресками в капелле Сан Мартино в знаменитой церкви Сан Франческо в Ассизи (завершает в 1317)

· написал полиптих для церкви Санта Катерина (1319)

· алтарный образ (-попоытки передать эмоции, инетрес к пририроде и детализация)

· Богоматерь покровительница (работа)

Ранее возрождение

Раннее Возрождение (XIV-Xv вв. ) в искусстве Италии связано прежде всего с Флоренцией, где Медичи покровительствовали гуманистам и всем искусствам.

Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500 года.

Гуманизм в XV веке проделал сложную эволюцию, именно ему принадлежит ведущее место в общественной мысли Италии в эту эпоху. Бывший в эпоху третеченто (проторенессанс) уделом немногих энтузиастов, гуманизм становится широким и мощным течением, оказавшим огромное влияние на всю культуру раннего Возрождения.

Наиболее полное воплощение новые гуманистические представления о мире и человеке нашли в искусстве. В эпоху гуманизма мир представлялся человеку прекрасным, и он захотел видеть красоту во всем, чем он сам себя окружил в этом мире. И потому задачей архитектуры стало как можно более прекрасное обрамление человеческой жизни.

Художники Раннего Возрождения в Италии создали пластически цельную, обладающую внутренним единством концепцию мира. Систематически изучая натуру, они черпали мотивы из жизненной повседневности, наполняли традиционные религиозные сцены земным содержанием, обращались к сюжетам.

· Изображение мира таким, каким его видел человек, было исходным принципом ренессансных художников — принципом, ставшим настоящим переворотом в культуре, выразившимся в полном отказе от прежних принципов.

Знание перспективы, теории пропорций, строения человеческого тела и механизма его движений, умение передать объем на плоскости, а в движениях тела выразить движения души — все это становится и необходимым условием творчества, и истинной потребностью самих художников.

Крупнейшими мастерами культуры раннего Возрождения являются архитектор Филиппо Брунеллески, скульптор Донателло, художники Мазаччо и Сандро Боттичелли.

Брунеллески (1337-1446)

· Великий архитектор Италии

Брунеллески возвел во Флоренции целый ряд зданий, придавших архитектуре принципиально новый импульс.

Автор конкурсного рельефа " Принесение в жертву Исаака" для дверей флорентийского баптистерия (1401, Национальный музей, Флоренция).

Воздвигнутый Брунеллески восьмигранный величественный купол Флорентийского собора (1420-36) - первый крупный памятник ренессансного зодчества и достижение инженерной мысли в Италии.

В своих постройках (Старая сакристия церковь Сан-Лоренцо, окончена в 1428; центрическая капелла Пацци во дворе монастыря Санта-Кроче, начата в 1429; базиликальные церкви Сан-Лоренцо, 1422-46, и Санто-Спирито, начата в 1444; воспитательный дом, так называемый Оспедале дельи Инноченти, 1421-44; центральная часть палаццо Питти, начата в 1440) Брунеллески одним из первых в зодчестве Италии творчески осмыслил и оригинально истолковал античную ордерную систему.

Гуманизм и поэтичность творчества Брунеллески, гармоничная соразмерность, лёгкость и изящество его построек, сохраняющих связь с традициями готики, творческая свобода и научная обоснованность его замыслов определили большое влияние Брунеллески на последующее развитие архитектуры Возрождения.

Он открыл основные законы линейной перспективы, возродил античный ордер, поднял значение пропорций и сделал их основой новой архитектуры, не отказываясь в то же время от средневекового наследия. Изысканная простота и вместе с тем гармония архитектурных элементов, объединенных соотношениями «божественной пропорции» – золотого сечения, стали атрибутами его творчества. Это проявлялось даже в его скульптурах и барельефах.

⇐ Предыдущая 1 234 Следующая ⇒